‘Stencil’: imágenes inesperadas
Víctor Bravari | Facultad de Filosofía UC
Los stencil son grabados realizados con matrices en las murallas en desuso de la ciudad. Su factura consiste en aplicar spray a una matriz construida en cartón piedra, metal o en una radiografía olvidada. A pesar de esto, no es el grabado el referente de este movimiento estético, sino el muralismo de los años 60 y 70, y la Brigada Ramona Parra.
El aspecto más atractivo del stencil nacional es que ha surgido fuera de la academia, el canon y los registros discursivos teóricos; se trata de un fenómeno estético y urbano que pone en evidencia nuestra identidad e idiosincrasia local.
Su construcción de las formas apela a las intersubjetividades con que se construye la trama urbana; a la esfera pública como el ámbito donde se realiza la experiencia estética cotidiana, un entramado que cruza lo efímero y lo perenne, la cultura común y específica.
El stencil realza las mismas estrategias con que la comunicación de masas produce sus mensajes, así como las factorías producen el mismo objeto a partir de un solo modelo; incorpora estas estrategias mediante matrices, que permiten establecer referencias icónicas a un patrimonio visual y cromático colectivo de manera repetitiva: la misma imagen se reitera en distintos lugares de la ciudad, a veces con leves modificaciones. Las imágenes se construyen en oposición a los discursos de la estética moderna, que aprecia, en su ansiedad por la innovación, la institucionalización de códigos desde la periferia de la cultura.
De esta manera, el stencil vuelve inesperado lo repetitivo- familiar, introduce variaciones sobre el modelo y apela a establecer diálogos a través de citas icónicas y cromáticas explícitas y reconocibles: sobre las estrategias de producción que está citando, las experiencias que la hacen posible y las condiciones culturales en que estas imágenes pueden circular y volverse, nuevamente, familiares.
Revista Universitaria PUC.
No hay comentarios:
Publicar un comentario